鼎城区花鼓戏:音调淳朴 易学易记

2017-02-13 17:40:53 来源:中国小康网 作者:张碧娇 责任编辑:王靖羽 字号:T|T
摘要】鼎城花鼓戏的表演,生活气息特别浓郁。一些剧目在表演程式上注重日常生活和劳动的模拟,形成了朴实细腻的风格,鼎城花鼓戏的主要声腔正宫调,具有表现力强,音调淳朴,结构简单,口语化,易学易记等艺术特色。

鼎城区花鼓戏

  鼎城花鼓戏(图片来自网络)

  中国小康网 在花鼓戏流行最盛的常德(现为鼎城区)地区,古为三苗、南蛮之地,自古巫风昌盛。三闾大夫屈原曾在这一带改陋词,附巫音,作《九歌》之曲。民间巫傩之风,绵延不绝。明中叶以来,鼎城一带民间歌舞活跃,蕴含楚文化的各种传统民间艺术形式,为鼎城花鼓戏的形成与发展,提供了丰厚的艺术土壤。

  据记载,清代道光初年,鼎城花鼓戏已有了上演夜戏的戏班。1983年春,从常德石门县唐代建筑夹山寺戏残碑中,发现了记载清代中叶常德花鼓戏活动的可靠记载。常德、桃源、汉寿一带俗称为“灯戏”和“喀喀戏”,津市、澧县、临澧一带叫“花鼓戏”,石门、慈利、大庸叫“杨花柳”、“柳子戏”或“下河戏”。本世纪50年代初,演出该剧种的一些专业剧团曾一度命名为“楚剧团”,不久,复称“花鼓戏剧团”。该剧种也正式定名为常德(现为鼎城)花鼓戏。

  鼎城花鼓戏的演出历史较长。早在清嘉庆年间,常德府各地新春灯节时,便已有了“采茶灯曲”的演唱活动。最初演出的多为以小丑、小旦为主角的“二小戏”,和以小生、小旦、小丑为主角的“三小戏”剧目。如石门的《瞧相》、桃源的《捡菌子》、常德的《圆脚盆》等保持了载歌载舞的地方花鼓风格,简单的剧情中,常夹演“盘花”、“采茶”、“望乡”等灯杂曲。石门、汉寿等地多伴随舞狮班子和玩龙班子;桃源、澧县又常在还傩愿中演出,故称愿戏。

  鼎城花鼓戏的声腔,最初是打锣腔。在演唱形式上,是“一唱众和,不托管弦,锣鼓帮腔。”最初的演出形式,是丑角、旦角唱着打锣腔和小调,进行载歌载舞的简单的故事表演。四川传入的梁山调,与当地的民间音乐、宗教音乐和戏曲音乐相结合,形成了具有鼎城花鼓特色的声腔正宫调,并以基曲调的可塑性和大筒振腔保调的功能,逐渐替换了打锣腔,声腔内含的板式变化和情绪表现上的潜力,随同大本戏的上演而得到充分发挥;大型剧目也随同声腔的成熟而在鼎城花鼓戏中盛行。一些大型剧目,如《刘海戏蟾》、《黄金塔》、《杀狗寻夫》等,经常出现在鼎城花鼓戏的演出中。音乐表现手段不断丰富,表演程式逐步完善。鼎城花鼓戏逐渐从丑旦歌舞演唱型的生活小戏,成为了一种行当较齐、声腔较丰富的完整、定型的戏曲形式。

  表演:鼎城花鼓戏的表演,生活气息特别浓郁。一些剧目在表演程式上注重日常生活和劳动的模拟,形成了朴实细腻的风格,如《唐二试妻》中的小旦纺纱的九个程序,《南庆犁田》中小丑赶牛下田的表演,《蓝桥会》中旦角汲水等动作,极为细腻、真实。鼎城花鼓戏的主要声腔正宫调,具有表现力强,音调淳朴,结构简单,口语化,易学易记等艺术特色。它在演唱上的最大特点是,除丑角外,每句句尾匀用假嗓翻高八度,在音程、音域、音色上造成一种强烈的反差。(张碧娇)

 

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