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刻铜艺术历史源远流长，早在战国时期的青铜器和唐宋时期的金银器上就刻有精美的文字与图案，但那时只是作为一种辅助工艺而存在，并未成为一门独特的‘刻铜艺术’。直到清朝同治初期，在北京的秀才陈寅生自书、自画、自刻书画于铜质的文房器具上，深受当时文人雅士的喜爱，刻铜艺术才逐渐流传开来。 刻铜的艺术表现力极其精致，雕刻工艺质朴自然，线条流畅，具有浓厚的艺术气息，其艺术表现形式独特，赋予了书画作品浓烈的金石韵味，充分展示了宋国柱书法、绘画、雕刻水平以及极高的艺术功底，这就是刻铜的独特魅力所在。刻铜远近闻名，在国内外都有着深远的影响，其独特的艺术价值得到了中外专家学者的一致肯定。从文字内容上看，表达了先生有日未得其兴，刻画秋趣跃跃欲试的创作激情。从艺术效果上看，是一件绝佳的书法作品。除“闲”为行书外，其余全是字法标准、结构严谨的草书。章法上，大小疏密流畅自然、穿插挪让错落有致。工写兼备的刻铜画面更是把秋趣表现得淋漓尽致。寥寥四笔大写意的麦叶出于兰（花）而胜于兰。沉着老辣的画法与娴熟生涩的刀法相结合，把秋天的麦叶表现得惟妙惟肖，并与刻画得细致入微、轻盈灵动的工笔螳螂形成鲜明对比。那一束晶莹剔透似乎触手可及的麦穗既把麦叶、螳螂联系起来又强化了画的纵势，与右侧书法交相呼应。现在，许多墨盒、镇尺专著中多收录了宋国柱的刻铜作品，并把他的作品誉为艺术珍品。2013年9月被省政府公布为“省非物质文化遗产项目”；2015年2月宋国柱被省文化厅命名为第四批非物质文化遗产传承人。
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