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不服输的李学明第一次听说了什么是国画，什么是油画。于是，他想方设法从美术老师那里借来《徐悲鸿画集》，然后，在三河市租了一间屋，把自己关起来，照着《徐悲鸿画集》开始苦练国画。 苦练了两年国画，李学明开始免费给人们画“沙发后靠画”。“刚开始画时，我总是把山水、牡丹画得色彩特别艳丽，特别‘匠气’，这跟我画过玻璃画有关，也一直在摆脱这种画法，所以在宣纸上跟牡丹‘摔跤’了很多年。直到50岁，我才真正明白了什么是国画？什么是油画。”李学明感慨地说。 从“画匠”到画家，研发出“仿古微缩形立体国画”想宣传家乡 从木匠到画匠，从画匠到画家这一根本性的角色转换，让李学明找到了自信：“我何不把我的优势结合起来呢？” 于是，李学明又从三河市回到家乡。六七年前，他发现承德的旅游纪念品品种相对比较少，因为有画过玻璃画的基础，一点就通的李学明潜心研发出“仿古微缩形立体国画”。他把国画与承德原生态的树皮、树枝等材质结合在一起，背景在宣纸上晕色，形成国画山水的晕染效果，前景则用树皮、玉米皮等材质粘贴成假山、亭台楼榭、小桥流水等，与背景有机地融合成一幅生动的立体国画。 他研发的立体国画一面世，便受到众多业界人士的好评与推介。 “我老爸从不讲究吃喝，每天起床第一件事就是先画画，对着电视，对着书籍一直在学习研究，我和我妹都特别支持他画画！”李学明的两个女儿女婿对他很是崇拜。 从“画匠”转型到画家，让63岁的李学明感受颇深，他经历了常人难以体会的痛苦与煎熬，也代表了一批当时从画玻璃画等工艺画的画匠转型的曲折过程。 |
